【Resolve Fusion Vol.6】Cryptomatte入門｜スポイトでマスク抽出し、ColorCorrectorで部分色変更

結論から言うと、Cryptomatteは「Loaderから二股 → Cryptomatteでスポイト → ColorCorrectorのEffect Mask」で、特定パーツだけの色調補正ができます。 ノードは驚くほど少ないのに、境界はピクセル単位で滑らか。しかも 3Dの再レンダリングは不要 です。

本記事は Arnold編（3D側） の続編です。Arnold編で書き出した マネ風『笛を吹く少年』シーンのCryptomatte入りEXR を使い、Fusion側でスポイト操作まで一気に仕上げます。

前回（Vol.5） では、emission_pass を使ってライトセーバーのGlowを仕上げました。Vol.5が「光の演出」だったのに対し、Vol.6は 「どのパーツに手を入れるか」 の支配権です。

今回やることのイメージは次のとおりです。

1. シャツだけ赤に
2. 笛をゴールド→シルバーに ——Mergeなし、ColorCorrectorを直列で足す
3. 画面全体をモノクロにして、赤シャツだけ色を残す ——シンドラーのリスト風のパートカラー

デモシーンはこれまでどおり、ベラスケス／マネへのオマージュであるマネ風ステージです。今回はそこに、『シンドラーのリスト』の有名なシーンへのオマージュとして、一点だけに色を残す 仕上げまで進めます。

※ 本記事を始める前に、【Maya×Arnold】Cryptomatte出力設定ガイド（Arnold編） の手順どおり マネ風シーンのCryptomatte入りEXR を用意してください。

【Maya×Arnold】Cryptomatte出力設定ガイド（Arnold編）

【Resolve Fusion Vol.1】ACEScg AOV加算マージの基礎

【Resolve Fusion Vol.4】aiShadowMatteの影をぼかして色を変える｜背景差し替えコンポジット

【Resolve Fusion Vol.5】ライトセーバー発光の極意｜emissionパスで美しいGlowを作る方法

シンドラーのリストへのオマージュ

デモシーンはこれまでどおり、ベラスケス／マネへのオマージュである マネ風ステージ の上に立っています。

今回はそこに、もうひとつ足してみます。スティーヴン・スピルバーグ監督『シンドラーのリスト』（1993）の、あの有名なシーンです。ほぼ モノクローム の画面のなかで、一人の少女だけが赤いコート で映る——。

いわゆる パートカラー（Part Color） ——画面のほとんどをモノクロにしつつ、一点だけ色を残す 演出です。Vol.6では、マネ風の少年をほぼモノクロにし、シャツだけ を赤くする、という形でやってみます。

かつては、このたびに RGBマスクを何枚も書き出す か、オブジェクトIDパスを別レンダー するか、のどちらかでした。マスクのエッジはボケやモーションブラーでガビガビ。髪の毛の隙間はマスク迷子。「3D、もう1枚マスク出して」と「え、また？」が往復する——そんな 遠回り が起きやすかったのです。

Cryptomatte は、その遠回りを短くする技術です。

レンダリング時に1本のEXRへ「どのピクセルにどのオブジェクトが何％いるか」を忍ばせておけば、コンポ側では スポイトでクリックするだけ で、きれいなマスクが手に入ります。Vol.1で組んだAOVパイプラインの上に、最後の自由のピース がはまる瞬間——それが今回のVol.6です。

もし修正指示が来たら——「このシャツ、やっぱり今すぐ赤にして！」

チュートリアル用に、こんなセリフを想像してみてください。

「全体はOKなんですが……この シャツの色だけ 、やっぱり今すぐ赤にしてもらえますか？ 明日のプレゼンなんです。」

従来のワークフローなら、ここで手戻りが大きくなります。

1. 3Dに戻ってマテリアル変更 → 再レンダリング（数時間〜一晩）
2. またはマスク用パスを追加出力 → コンポで切り抜き → 色変更 → 合成（エッジがガビガビになりがち）
3. 時間がないと、妥協したマスクで 「なんか合成感ある」 仕上がりになりやすい

Cryptomatteが入ったEXRが手元にあれば、話は別です。

1. Fusionで Cryptomatteノード を開く
2. シャツを スポイトでクリック
3. ColorCorrector で赤にする
4. 所要時間：数分

「ちょっとお待ちください」のあいだに差し替えが終わる——そういう使い方ができるのが、3Dを焼き直さないいちばんの強みです。

なぜ、ノードはこれだけなのに「完璧」で「超速」なのか

完成時のノード構成は、驚くほどシンプルです。ポイントは2つ——「Loaderから二股」 と、「Cryptomatteから緑と青の2本を繋ぐ」 です。

flowchart TD
    L1[Loader1]
    CM1[Cryptomatte1]
    CC1[ColorCorrector1]

    L1 --> CM1
    L1 --> CC1
    CM1 --> CC1
    CM1 -.-> CC1

    linkStyle 0 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 1 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 2 stroke:#4CAF50,stroke-width:2px;
    linkStyle 3 stroke:#00A2FF,stroke-width:2px;

（Loader → ColorCorrector（黄色）／Loader → Cryptomatte（オレンジ）／Cryptomatte → 緑の三角（Effect Mask）＋青の三角（Solid Matte））

Cryptomatte の出力は 緑（Effect Mask）と青（Solid Matte）の2箇所に繋ぐ必要があります。

緑だけだと全体に効果がかかってしまう(画像左)ため、青にも同じ Cryptomatte を接続することでマスクの内側だけに色補正が限定されます(画像右)。

Arnold編でマネ風シーンに Cryptomatte AOVを足して書き出したEXRがあれば、あとはコンポ側はこの3ノードで何度でもいじれます。

補足：背景と地面について aiShadowMatteのマネ風ステージ では、床と壁の境界を消すために aiShadowMatte を使っています。Vol.6（Arnold編〜本記事）のデモでは、Cryptomatteの見え方やスポイト操作が分かりやすいように、背景と地面を通常のオブジェクト（チェッカーの湾曲ステージなど）に差し替えています。見た目はマネ風の世界観のまま、マスクとして拾いやすい構成です。

今回の目標と完成イメージ

Vol.6からはデモシーンを マネ風『笛を吹く少年』 に切り替えています（Arnold編 と同じ素材）。『シンドラーのリスト』風の パートカラー を、Cryptomatteでやってみます。

シナリオ： 「緑のシャツを赤に」「笛のゴールドをシルバーに」「背景も含めてモノクロにし、赤シャツだけ色を残す（シンドラーのリスト風）」——再レンダリングはしたくない。

やること： Cryptomatteで対象パーツだけマスクし、ColorCorrector で色を調整する。

実践で使う例は次のとおりです。

笛は金属でも、ColorCorrectorだけで十分試せます（物理シェーダーの差し替えではありません）。

余力があれば、髪や肌の色替えなどを試してみてください。

シンドラーのリストへのオマージュ 原作映画は 世界がほぼモノクロ で、赤いコートだけが色 です。Vol.6の完成形も同じ——先に全画面をグレーにし、シャツだけ赤を乗せる。ステップ6でその形までつなげます。

flowchart TD
    L1[Loader1]
    CM1[Crypto_shirt]
    CC_DESAT[CC_desat]
    CC_SHIRT[CC_shirt]
    ACES1[ACESTransform1]
    MO1[MediaOut1]

    L1 --> CM1
    L1 --> CC_DESAT
    CC_DESAT --> CC_SHIRT
    CM1 --> CC_SHIRT
    CM1 -.-> CC_SHIRT
    CC_SHIRT --> ACES1
    ACES1 --> MO1

    linkStyle 0 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 1 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 2 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 3 stroke:#4CAF50,stroke-width:2px;
    linkStyle 4 stroke:#00A2FF,stroke-width:2px;
    linkStyle 5 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 6 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;

Vol.1のフルAOVパイプラインとの関係 本記事ではわかりやすく Beauty相当の絵（RGBA） に直接グレードします。Vol.1のAOV加算チェーンの 手前でも後でも 、Cryptomatteマスクは同じ要領で使えます。Vol.1のパイプラインに組み込むときは、AOV加算が終わった ACES Transform の直前 に ColorCorrector を挟むと整理しやすいです。

ステップ1：EXRを読み込む（PartはRGBAのまま）

1. Fusionページで Loader ノードを追加します（Shift + Space → Loader）。
2. Inspector の File 欄で、Arnold編どおり出力した Cryptomatte入りEXR を指定します。
3. Loader を選択したまま、Inspector の Format タブを開き、Part を RGBA（Beauty相当）に設定します。
4. ビューアにマネ風キャラの完成画が表示されることを確認します。

【重要】Formatで crypto_object を選んでも真っ暗——あせらないでください

Loaderの Format タブで Part を crypto_object に切り替えると、ビューアが真っ黒 になることがあります。

それは失敗ではありません。 Cryptomatteの生データは、Beautyのような「絵」ではなく、ID情報が詰まったfloatデータです。FormatタブでRGB表示しても、ほとんど黒く見えるのが普通です（Arnold編で Preview in EXR をオフにしている場合は、なおさらです）。

カラフルなプレビューは、Loaderではなく 次のステップの Cryptomatteノード が作ります。Partは必ず RGBAに戻して から先へ進んでください。

読み込めないとき／名前が出ないとき Arnold編の Sidecar Manifests がオン だと、JSONが別ファイルに散らばり、後のスポイトで名前が読めないことがあります。EXR埋め込み（Sidecarオフ） で書き直してください。

ステップ2：Cryptomatteノードを接続する

1. Shift + Space → Cryptomatte と入力してノードを追加します。
2. Loader の出力 → Cryptomatte の メイン入力（オレンジ） に接続します。
3. ノードグラフ上で Cryptomatteノードを 選択 し、ビューアにそのノードを表示します。

画面が 赤・緑・紫などのパズルカラー に変われば、Cryptomatteデータは正常に読めています。まだマスクではなく 「データの地図」 です。

パズルカラーが少し暗く見える View Mode: Colors はスポイトで選ぶための 色分けプレビュー なので、Beautyほど明るくありません。暗めでも問題ありません。見にくければ、ビューア右上の ⋯（3点メニュー）→ Gain/Gamma で Gain スライダーを少し上げてください（プレビュー表示だけの調整で、画像データは変わりません）。

1. Inspector の View Layer（または Layer）で、切り替えたいレイヤーを選びます。

シャツをまとめて変えたいときは crypto_material、笛のメッシュだけ狙うときは crypto_object が分かりやすいです。Invert の例はステップ6-2（背景＋笛を選んで反転 → キャラだけモノクロ）で扱います。

ステップ3：スポイトでマスクを作る

ここからが Cryptomatte 最大の楽しみどころ です。

3-1. 準備

1. Cryptomatteノードが 選択されている こと
2. ビューアに パズルカラー が出ていること
3. Inspector の View Mode が Colors になっていること（初期確認用）
4. Pick（スポイト／Add）ボタンが見えること

DaVinci Resolveのバージョンによって、ボタン表記が Add / Remove や Pick（+） など少し違うことがあります。意味は同じで、「リストに足す／外す」です。

3-2. 最初の1クリック（シャツを選ぶ）

1. Inspector の Pick（+） または Add をオンにします。
2. ビューア上で シャツ部分 を 左クリック します。
3. Selected Matte List にオブジェクト名またはマテリアル名が入ります（例：shirt_SHD）。
4. このとき View Mode が Colors だと、選んだ領域は 明るい黄色でハイライト されます。絵の上でどこを掴んだかが一目で分かるので、スポイト作業中はこのモード が向いています。

ACEScgのままだと画面が暗く、見にくいことがあります(画像左側)。

確認用に ACES Transform → MediaOut を別ビューアに出しておくと、選択範囲が格段に分かりやすいです(画像右側)。

3-3. 複数パーツを足す／選びすぎを直す

• 足す： Pick（+）/ Add のまま、追加したいパーツをクリック
• 外す： Remove（−）に切り替え、余計な部分をクリック

あとで キャラだけモノクロ にしたいときも、同じ Add / Remove が使えます。ステップ6-2では、背景と笛の2つだけ Add して Invert する例を紹介します（Arnold編 で触れたとおり、crypto_asset が一色でなくても問題ありません）。

3-4. View Mode を Matte にする（必須）

スポイトが終わったら、Inspector の View Mode を Matte に切り替えます。

（View Mode: Matte／shirt_SHD 選択時。シャツだけが白いマスクになっている）

確認チェックリスト：

• View Mode が Matte（Colorsのままにしない）
• 狙ったパーツが 白、それ以外が 黒
• Selected Matte List に意図した名前がある（例：shirt_SHD）
• エッジが極端にガビガビしていない

流れのおさらい

1. Colors でスポイト（どこを選んだかが見やすい）
2. Matte に切り替える（白黒マスクとして出力する）
3. Cryptomatte を ColorCorrector の 緑の三角（Effect Mask）と青の三角（Solid Matte）の両方 に繋ぐ（2本）

選択したあとは Matte にする。確認用というより、マスクとして使うための切り替えです。

ステップ4：ColorCorrectorでシャツだけ色を変える

ここがいちばんつまずきやすいところです。絵（Beauty）とマスクは別ルート で ColorCorrector に入れます。

4-1. 完成形のイメージ（先にこれだけ覚える）

flowchart TD
    L1[Loader1]
    CM1[Cryptomatte1]
    CC1[ColorCorrector1]

    L1 --> CM1
    L1 --> CC1
    CM1 --> CC1
    CM1 -.-> CC1

    linkStyle 0 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 1 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 2 stroke:#4CAF50,stroke-width:2px;
    linkStyle 3 stroke:#00A2FF,stroke-width:2px;

重要：Cryptomatte の出力は緑と青の2箇所に繋ぐ
緑の三角（Effect Mask）だけだと画面全体に効果がかかってしまいます。
同じ Cryptomatte の出力を青の三角（Solid Matte）にも繋ぐことで、マスクの内側だけに色補正が限定されます。

やってはいけない配線（一本道）：

flowchart TD
    L1[Loader1]
    CM1[Cryptomatte1]
    CC1[ColorCorrector1]

    L1 --> CC1
    CM1 -.-x|❌ NG: 緑のみでは全画面になる<br>青も繋ぐ必要があります| CC1

    linkStyle 0 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 1 stroke:#4CAF50,stroke-width:2px;

こうすると、白黒マスク自体がグレード対象になり、シャツの色は変わりません。

（NG例：Cryptomatte → ColorCorrectorの黄色。ビューアに白黒マスクだけが出て、絵が通っていない）

4-2. 接続の手順（手を動かす順番）

前提：ステップ3までで、Cryptomatte に shirt_SHD が入っており、View Mode: Matte でシャツが白いこと。

1. Shift + Space → ColorCorrector を追加する
2. Loader の出力 から線を引き、ColorCorrector の 黄色（正面の入力） に繋ぐ
   • もし Cryptomatte → ColorCorrector（黄色）が繋がっていたら、いったん外す
3. Cryptomatte の出力 から線を引き、ColorCorrector の 緑の三角（Effect Mask） に繋ぐさらに、同じ Cryptomatte の出力 から 青の三角（Solid Matte） にも繋ぐ
   （緑だけだと全体に効果がかかる。必ず2本繋ぐ）
4. ColorCorrector の出力 → ACES Transform → MediaOut の順に繋ぐ
5. 左ビューアに Cryptomatte（Matte確認用）、右ビューアに ACES Transform または MediaOut を出しておくと安心

緑だけの場合（NG）：画面全体が赤くなる

緑＋青の場合（OK）：シャツだけ赤くなる

接続後のチェック：

• ColorCorrector の 黄色 に入っているのは Loader（絵）
• ColorCorrector の 緑の三角 に入っているのは Cryptomatte（Effect Mask）
• ColorCorrector の 青の三角 に入っているのは Cryptomatte（Solid Matte）
• Cryptomatte から線が 2本 出ている（緑と青の両方）
• Loader から線が 二股 に分かれている（絵ルート／Cryptomatteルート）

4-3. シャツを赤くする

1. ビューアを ACES Transform（または MediaOut）に切り替える
2. ColorCorrector を選択し、Colors タブで色を寄せる

緑のシャツを赤に寄せるときは、Hueだけだと弱いことがあります。Gainを上げつつ赤方向へ が分かりやすいです。

1. 結果の確認：シャツだけ赤、ズボン・笛・背景・髪はそのまま

（左：CryptomatteのMatte／右：ACES Transform後。正しい配線ならシャツだけ赤になる）

ACES Transform の設定は Vol.1 と同じです。

• ACES Version： ACES 2.0
• Input Transform： ACEScg - CSC
• Output Transform： sRGB piecewise

ACES Transform なしだと効果が分かりにくい 素材は ACEScg（リニア）のままです。最終確認は必ず ACES Transform 経由で行ってください。

色が変わらないときの点検（この順で）

1. ColorCorrector の黄色に Loader（または前段のCC）が来ているか（Cryptomatteが黄色に来ていたらNG）
2. Cryptomatte が 緑の三角（Effect Mask）と青の三角（Solid Matte）の両方 に来ているか（緑だけだと全体に効く）
3. Cryptomatte の View Mode が Matte か（Colors のままだとマスクとして効かない）
4. Selected Matte List に狙った名前があるか（例：shirt_SHD）
5. ビューアは ACES Transform / MediaOut を見ているか（Cryptomatte単体だと白黒のまま）

ステップ5：応用——笛をゴールドからシルバーに

シャツができたら、同じ型をもう一組足す だけです。笛は金属でも、物理シェーダーの差し替えは不要 です。ColorCorrectorで十分「ゴールド→シルバー」にできます。

Mergeは使いません

シャツ赤と笛シルバーを 同時に 出したいときも、Merge は不要です。Mergeは「別々の絵を重ねる」ためのノードです。ここでは 1枚のBeautyに、マスク違いのグレードを直列でかける だけです。

flowchart TD
    L1[Loader1]
    CS[Crypto_shirt]
    CC_S[CC_shirt]
    CF[Crypto_flute]
    CC_F[CC_flute]
    ACES1[ACESTransform1]
    MO1[[MediaOut1]]

    L1 --> CS
    L1 --> CC_S
    CS --> CC_S
    CS -.-> CC_S
    CC_S --> CF
    CC_S --> CC_F
    CF --> CC_F
    CF -.-> CC_F
    CC_F --> ACES1
    ACES1 --> MO1

    linkStyle 0 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 1 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 2 stroke:#4CAF50,stroke-width:2px;
    linkStyle 3 stroke:#00A2FF,stroke-width:2px;
    linkStyle 4 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 5 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 6 stroke:#4CAF50,stroke-width:2px;
    linkStyle 7 stroke:#00A2FF,stroke-width:2px;
    linkStyle 8 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 9 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;

1つのCryptomatteのリストを消して付け替えると、シャツ用マスクが消えます。パーツごとにCryptomatteを分ける のが分かりやすいです。
マスクはどちらも 緑（Effect Mask）と青（Solid Matte）の2本 を繋いでください（緑だけだと全体に効いてしまいます）。

手順（crypto_object）

1. Cryptomatte を もう1つ 追加（例：Crypto_flute）
2. View Layer を crypto_object に
3. Pick → 笛 をクリック（View Mode: Matte で白黒確認）
4. ColorCorrector を もう1つ 追加（例：CC_flute）
5. CC_shirt の出力 → CC_flute の黄色（メイン） と Crypto_flute の入力
6. Crypto_flute → CC_flute の緑の三角（Effect Mask） と 青の三角（Solid Matte）（2本）
7. CC_flute → ACES Transform → MediaOut
8. だいたい次のように触る

ハイライトのキラッとした部分は残りやすいので、「金属っぽさ」は保ちつつ色味だけ変えやすいです。完璧なPBRメタル変換ではなく、コンポでの見た目寄せ だと割り切ってください。

同じ金属マテリアルが他にある場合、crypto_material だと一緒に変わることがあります。笛だけ狙うなら crypto_object がおすすめです。

ステップ6：応用——全体モノクロ＋赤シャツだけ（シンドラーのリスト風）

ここがオマージュの完成形です。背景もキャラも白黒、シャツだけ赤——映画と同じ「世界はモノクロ／一点だけ色」にします。

いちばんわかりやすいのは、マスクの反転を使わず、次の2手です。

1. 画面全体 をグレーにする（Effect Maskなし）
2. Cryptomatteで シャツだけ マスクして赤くする

6-1. おすすめ：全画面グレー → シャツだけ赤

flowchart TD
    L1[Loader1]
    CM1[Crypto_shirt]
    CC_DESAT[CC_desat]
    CC_SHIRT[CC_shirt]
    ACES1[ACESTransform1]
    MO1[[MediaOut1]]

    L1 --> CM1
    L1 --> CC_DESAT
    CC_DESAT --> CC_SHIRT
    CM1 -- " " --> CC_SHIRT
    CM1 -. " " .-> CC_SHIRT
    CC_SHIRT --> ACES1
    ACES1 --> MO1

    linkStyle 0 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 1 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 2 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 3 stroke:#4CAF50,stroke-width:2px;
    linkStyle 4 stroke:#00A2FF,stroke-width:2px;
    linkStyle 5 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 6 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;

手順

1. ColorCorrector を追加（例：CC_desat）
2. Loader → CC_desat の黄色。Effect Mask（緑の三角）には 何も繋がない
3. CC_desat の Saturation を 0 にする → 画面全体がモノクロになる
4. その出力を CC_shirt の黄色へ繋ぐ（ステップ4で作ったものを流用可）
5. Crypto_shirt（shirt_SHD）→ CC_shirt の緑の三角 と 青の三角（2本）
6. CC_shirt で赤寄りに調整（Gain＋カラーホイールなど）
7. CC_shirt → ACES Transform → MediaOut

確認：

• CC_desat の緑の三角は 空（全体に効いている）
• CC_shirt の 緑＋青 に Cryptomatte が来ている
• 左ビューア（CC_desat）で 画面全体がモノクロ になっている
• 最終ビューで 赤はシャツだけ、背景・肌・ズボン・笛はモノクロ

（左：CC_desat 直後＝画面全体モノクロ／右：ACES Transform後＝赤シャツだけカラー。Loader → CC_desat → CC_shirt の直列＋ Crypto_shirt → 緑＋青）

なぜこの順がわかりやすいか 「世界をモノクロにする」と「一点だけ色を残す」がノードで分離されます。Invert はここでは不要です。ステップ4で作った CC_shirt と Crypto_shirt をそのまま流用できます。

6-2. Invertの使いどころ——「キャラだけモノクロ」にする

6-1のオマージュ（全体モノクロ＋赤シャツ）に Invert を使うのは おすすめしません。全画面 desat のほうが単純だからです。

Invert が活きるのは、「残したい部分より、グレーにしたい部分のほうが少ない」 ときです。

例： キャラクター全体をモノクロにしたいが、背景と笛は色のまま にしたい。

crypto_asset でキャラ一発選択、という話ではありません（Arnold編 のとおり、パーツ割れすることもあります）。肌・髪・シャツ・ズボン……を全部 Add するより、キャラ以外の要素だけ選んで Invert したほうが早い、という場面です。

今回のマネ風シーンなら、キャラ以外はだいたい 2つ です。

• 背景（マネ風ステージ）
• 笛（フルート）

flowchart TD
    L1[Loader1]
    CD[Crypto_desat]
    CC_D[CC_desat]
    ACES1[ACESTransform1]
    MO1[[MediaOut1]]

    L1 --> CD
    L1 --> CC_D
    CD -.-> CC_D
    CC_D --> ACES1
    ACES1 --> MO1

    linkStyle 0 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 1 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 2 stroke:#00A2FF,stroke-width:2px;
    linkStyle 3 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;
    linkStyle 4 stroke:#F4C430,stroke-width:2px;

手順

1. Cryptomatte を追加（例：Crypto_desat）。入力は Loader
2. Pick（+）/ Add で 背景 をクリック
3. 続けて 笛 をクリック（Selected Matte List に2件。例：loftedSurfaceShape1＝背景、pCylinderShape1＝笛）
4. View Mode: Matte で、白＝背景＋笛、黒＝キャラ になっているか確認
5. ColorCorrector を追加（例：CC_desat）
6. Loader → CC_desat の黄色
7. Crypto_desat → CC_desat の緑の三角 と 青の三角（2本）
8. ColorCorrector のマスク設定で Invert（マスク反転） をオン
9. Saturation を 0 にする

結果：キャラだけグレー、背景と笛は色のまま。

（左：Crypto_desat の Matte＝白が背景＋笛／右：ACES Transform後＝キャラだけモノクロ。loftedSurfaceShape1＋pCylinderShape1 を Add → Invert）

6-1との使い分け

やりたいこと	おすすめ
世界全体をモノクロ＋シャツだけ赤（オマージュ）	6-1（全画面 desat → シャツだけ赤）
背景や笛は色のまま、キャラだけ モノクロ	6-2（少数を選んで Invert）

Invert は「反転して範囲を広げる」道具です。オマージュのように ほぼ全部グレー にするなら、わざわざ Invert する必要はありません。

6-3. 完成イメージ

結果は、モノクロームの世界＋赤いシャツだけ。マネ風ステージも白黒になり、スピルバーグの赤いコートと同じ視線誘導になります。

crypto_object / crypto_material / crypto_asset の違い（おさらい）

Vol.1の幾何オブジェクトシーンでは、1オブジェクト＝1マテリアルに近く、3種を切り替えても差が出にくいことがあります。

キャラクターのマネ風シーンだからこそ、Layerの違いが体感しやすい——それがVol.6でシーンを切り替えた理由です。

激しく動くシーンでもエッジがガビガビにならない理由

静止画でも、マスクのエッジを拡大してみてください。

従来の オブジェクトID マスクは、DOFやモーションブラーでボケた境界が チリチリ になりがちでした。Cryptomatteのマスクは、ボケの グラデーションに沿って 滑らかに落ちています。

1ピクセルの中に 「オブジェクトAが30％、背景Bが70％」 といった重なり情報が複数層記録されているからです。Vol.4で学んだ プリマルチプライド の半透明エッジと、考え方が近いです。

だから、髪の毛の隙間やモーションブラーがあっても、パートカラーが成立しやすくなります。

よくあるトラブルと対処

Loaderの Format で crypto_object を選ぶと真っ暗

原因： Cryptomatteの生データをBeautyのように見ようとしている。

対処： あせらなくて大丈夫。 Part を RGBA に戻し、Cryptomatteノードに渡してください。パズルカラーはCryptomatteノード側に出ます。

Cryptomatteノードでも真っ黒／パズルカラーにならない

原因： Cryptomatte未出力の古いEXRを読んでいる、またはメタデータが読めていない。

対処： Arnold編 どおり Batch Render したマネ風EXRを使う。Sidecarオフも確認。

パズルカラーが暗い

原因：Colors は Beauty 用の表示ではなく、オブジェクトごとに色を分けた 選択用プレビュー なので、本来やや暗く見える。

対処： ビューア右上の ⋯ → Gain/Gamma で Gain を上げる（プレビュー用。ColorCorrector の Gain ではない）。作業上は暗いままでも問題なし。

Pickしても反応しない

原因： Cryptomatteノードが選択されていない、または Pick/Add がオフ。

対処： ノードを選択し直し、Pickをオンにしてからビューアでクリック。View Layer も確認。

スポイトで選んでもシャツの色が変わらない／白黒のまま

原因A： Cryptomatte を ColorCorrector の 黄色（メイン） に直列接続している。マスクが「絵」の代わりになっている。

対処A：

1. Cryptomatte → ColorCorrector（黄色）の線を外す
2. Loader → ColorCorrector（黄色）
3. Cryptomatte → ColorCorrector の緑の三角（Effect Mask） と 青の三角（Solid Matte）（2本。緑だけだと全体に効いてしまう）
4. ビューアは ACES Transform / MediaOut を見る

原因B： Cryptomatte の View Mode が Colors のまま。

対処B： Matte に切り替える。 Colors のままだと Effect Mask として効かず、シャツの色が変わらないことがあります。

原因C： Cryptomatte を 緑の三角だけ に繋いでいる（青の三角が空）。

対処C： 同じ Cryptomatte の出力を青の三角（Solid Matte）にも繋ぐ。 緑だけだと画面全体に色補正がかかることがあります。

Gainをいじっても変化がない

原因： ACEScg のまま CC 単体を見ている。

対処： ACES Transform 経由 で最終出力を確認する。

調整のヒント

ここまでの手順を一通りやってみたあと、「次は何を触ればいいんだっけ？」 と迷ったとき用の早見表です。Cryptomatte連載の実践パートを振り返ると、やることは大きく 2種類 に分かれます。

1. どこに効かせるか —— Cryptomatte（View Layer・Pick/Add・Remove）
2. どう見せるか —— ColorCorrector（Hue・Gain・Saturation など）

マスクを ColorCorrector に渡すときは、本文どおり 緑の三角（Effect Mask）と青の三角（Solid Matte）の2本 を忘れないでください。緑だけだと、意図したパーツではなく 画面全体 に色補正がかかることがあります。

下の表は、よくある「やりたいこと」から、最初に触るノード と Inspectorのどこ を逆引きしたものです。数値はシーンやモニターによって変わるので、表はあくまで出発点として使ってください。最終的な見え方は、必ず ACES Transform 経由（MediaOut 直前）で確認するのがおすすめです。

View Layer で迷ったら、笛のような 単体パーツ は crypto_object、同じマテリアルが複数あるときは crypto_material から試すとよいです。色の強さは Gain、色味の方向はカラーホイール、金属っぽさの調整は Saturation と Midtones の組み合わせが多いです。

シンドラーのリスト風（全体モノクロ＋一点だけ色）は Invert なし の全画面 desat → シャツだけ赤、が一番シンプルです。Invert が活きるのは キャラだけモノクロ のように、選ぶ対象が少ないほうが楽なときだけ、と覚えておくと迷いにくいです。

まとめ

Vol.1からここまで——コンポジットの基本スキル

ここまでの 「Maya×Arnold → DaVinci Resolve Fusion」 連載は、内容的には一段落です。連載そのものが終わるわけではありません。ただ、コンポジットの基本スキルとしては、Vol.1〜Vol.6の内容がとても重要 だと思っています。

ここまでで積み上げたスキル

Nukeにも通じる思考法

• ACES カラーマネジメント
• リニア空間 で足し算し、最後にトーンマップ
• Effect Mask で「どこに効かせるか」を分離
• Cryptomatte でスポイトマスク抽出

Fusionは 無料でほぼ全機能が使える 練習場です。ここで培ったノードの繋ぎ方は、将来どのコンポソフトに移っても資産になります。

怖がらなくて大丈夫です。ノードを間違えても、配線を外して繋ぎ直せばいい。ピクセルが変わる瞬間の楽しさ を、ぜひ味わってください。

なぜ、このシリーズを書いたか

このようなコンポジットの基本スキルを、オープンに、日本語で学べる場所が他にあまり見つかりませんでした。なので、3Dアニメーターのくせに専門外のコンポジットを、調べながら・学びながら連載として書いてきました。

AIの時代になって、こうした コンポジットの基本スキル がいっそう重要になる——そう感じています。

理由はシンプルで、AIが出してくれる画像や動画は、たいてい「そのまま完成品」ではない からです。プロンプトを何度調整しても、背景だけ差し替えたい、特定パーツの色だけ直したい、3Dレンダーと生成素材を自然につなぎたい、といった 部分的なコントロール が必要になる場面は、これからも残るはずです。実際、VFX現場でも「ComfyUIや動画生成AIで素材を作り、NukeやResolveでマスク・合成・色合わせする」という ハイブリッドなワークフロー が増えています（例：DerekVFX「Next Stop Paris」 では、AI生成結果をCryptomatteなどで 選択的に戻し込む 手法まで紹介されています）。

しかし、コンポの知識が効くのは 後工程だけ ではありません。生成時のコントロール にも使われます。ComfyUIなどでは、3Dレンダーや実写から出した デプスマップ を条件に渡して構図やカメラを固定したり、Canny（輪郭・エッジ） でシルエットを縛ったり、OpenPose でポーズや動きを指定したりします。セグメンテーション（マスク）やノーマルマップを渡すワークフローもあります。いずれも「画像の見た目」そのものではなく、構造やレイアウトを別パスとして分離して渡す ——Vol.1でAOVを分けて扱ってきたのと、発想は同じです。

つまりAIは 素材やバリエーションを大量に出すエンジン になりやすく、最終的に「どこをどう直すか」を決めて仕上げるのは、これまでどおりコンポの仕事 です。Vol.6のCryptomatteのようなマスク抽出は3Dレンダー向けですが、「Effect Maskで範囲を限定する」「レイヤーを分けて合成する」「色空間を意識して最後にトーンマップする」といった 考え方そのもの は、AI生成物の 生成時 にも 後工程 にもそのまま使えます。

だからこそ、コンポジター以外の人——私のような 3Dアニメーター も含めて——こうした基本を身につけておく価値がある、と思っています。AIに全部任せるのではなく、生成結果を意図どおりにコントロールできる側 に回るための土台です。だからこのシリーズを続けています。誰かの役に立てば幸いです。

内容としては一段落ですが、このシリーズの記事はまだ続きます。今後もよろしくお願いします。

次回予告：Vol.7 モーションベクター

とりあえず、ここで一区切りとなりますが、シリーズは続きます。

次回 Vol.7 では モーションベクター を扱います。3Dで出すモーションブラーと、Fusionの2Dポスト処理の使い分け——ACEScg環境で色が滲む問題の対処も予定しています。